U okviru tradicionalne manifestacije Majske muzičke svečanosti i njenog 14. izdanja, Odsjek za kompoziciju Muzičke akademije UNSA predstavio je program koji Sarajevo postavlja na mapu relevantnih centara savremene umjetničke muzike.
Simbioza tehnologije i tradicije
Koncert Odsjeka za kompoziciju osmišljen je kao platforma za promociju autentičnog domaćeg stvaralaštva. Program reflektuje različite estetske pravce koji se njeguju u klasama profesora Ališera Sijarića i Dine Rešidbegovića, stavljajući akcenat na interdisciplinarnost. Za studente i nastavnike, ovaj nastup u okviru Svečanosti predstavlja prostor za eksperiment u kojem klasični instrumenti postaju generatori složenih, tehnološki proširenih zvučnih struktura.
Muzički putokaz: od matematičke preciznosti do digitalnog odjeka
- Hanan Hadžajlić – „MATH“: Kompozicija za violinu, violončelo i klavir u izvedbi Marka Simovića, Belme Alić i Zerine Šabotić, istražuje precizne strukturne odnose kroz kamerni dijalog.
- Ališer Sijarić – „Cross Bowing“: Djelo za gudački kvartet (Arsovski, Dizdar, Romanić, Alić) koje se bavi prostornom dispozicijom, koristeći arhitekturu dvorane kao aktivni dio kompozicije.
- Đorđe Jovančić – „Reditation“: Inovativni pristup multiinstrumentaliste uz korištenje sekvencera, koji spaja izvedbu uživo sa programiranim zvučnim slojevima.
- Stvaralaštvo klase prof. Rešidbegovića: Fokus na elektroakustičnu muziku prikazan je kroz djela Mirze Gološa („Taped AMP“ za ozvučeno violončelo i traku), Roka Đuzela („Stretched Liquid“ za alt flautu i Valhalla delay) i Rijada Kaniže („The Warp“ za ozvučenu violinu i digitalni delay). Ovi radovi, u interpretaciji Selme Hrenovice, Sonje Međugorac i Sare Barbare Bilele, istražuju transformaciju tona u realnom vremenu.
Koncert je simbolično zaokružio nastup profesora Dine Rešidbegovića, čiji rad decenijama inspiriše generacije mladih kompozitora na Akademiji.
Elektroakustična kompozicija kao prostor inovacije
Žanr savremene kompozicije na Majskim muzičkim svečanostima specifičan je po korištenju proširenih tehnika i digitalne obrade zvuka. Inovacija u radovima Gološa, Đuzela i Kaniže ogleda se u integraciji softverskih alata (poput delay-a ili trake) direktno u tkivo kompozicije, čime instrument prestaje biti samo izvor zvuka i postaje dio većeg elektronskog sistema. To pokazuje da sarajevska kompozitorska škola aktivno prati svjetske trendove.
Producentski osvrt:
Audio i video-produkcija Eldara Muhića u ovom projektu imala je kompleksan zadatak – vizualizovati odnos muzičara i tehnologije uz očuvanje visokih standarda zvučne vjernosti.
- Režijski pristup: Režija koristi specifično kadriranje kako bi prikazala ne samo izvođače, već i opremu (računare, procesore, kablove) koja učestvuje u stvaranju tona. Krupni planovi Selme Hrenovice ili Sare Barbare Bilele fokusiraju se na interakciju sa ozvučenim instrumentima, dok širi planovi kvarteta profesora Sijarića vizualizuju prostornu dispoziciju zvuka u dvorani.
- Montaža i audio-balans: Montažni rezovi prate složene ritmičke i teksturalne promjene u kompozicijama. Audio-produkcija je u ovom snimku ključna; bilo je neophodno postići savršen balans između živog akustičnog tona i digitalnih efekata, osiguravajući da se svaki “delay” ili “tape” segment čuje onako kako su autori zamislili, čime se ovaj koncert arhivira kao vrhunski dokument savremenog muzičkog identiteta BiH.
Pogledajte više na:
